sexta-feira, 2 de outubro de 2026

Bijoias - Aura Tropical

A nova edição da BIJOIAS chega com uma proposta vibrante para marcar o setor de acessórios, semijoias e joias de prata
. Com o tema Aura Tropical, a 110ª edição da feira propõe um novo olhar sobre a brasilidade para o Verão 2026/27, combinando identidade nacional, design contemporâneo e sofisticação

Inspirado na união entre natureza, cor, textura e movimento, o conceito Aura Tropical busca traduzir a cultura brasileira de forma sensorial e atual. A ambientação foi pensada para criar uma atmosfera envolvente onde estética e oportunidades comerciais se encontram, revelando os novos caminhos que devem movimentar o mercado no próximo ciclo.

Entre as principais apostas para a temporada, o trabalho feito à mão ganha grande destaque por meio de tramas, texturas marcantes e acabamentos de valor artesanal. A coleção da próxima estação promete navegar entre a presença forte das peças statement e a leveza do estilo easy chic, trazendo também volumes expressivos, brilhos, referências tropicais e inspirações náuticas. Mais do que a busca por uma única tendência, a moda do período prioriza a autenticidade, a qualidade e a expressão da identidade individual através dos acessórios.

Serviço
BIJOIAS 
Dias 10 e 11 de novembro de 2026
Centro de Convenções Frei Caneca, em São Paulo/SP

BIJOIAS 

Além de apresentar novidades, a BIJOIAS reafirma seu papel como uma importante plataforma de negócios e relacionamento para a América Latina. A feira oferece um espaço estratégico para descobertas, troca de experiências e ampliação de contatos na área. Realizado três vezes ao ano em São Paulo, o evento é exclusivo para profissionais, lojistas e revendedores devidamente cadastrados com CNPJ.

terça-feira, 29 de setembro de 2026

PICCADILLY aposta em snake print, toe rings, tamancos e sapatilhas para a Primavera-Verão/27

 A PICCADILLY apresenta a coleção Primavera-Verão 2027 com foco em versatilidade, conforto e diferentes movimentos de moda, como o romantismo contemporâneo, o boho e o preppy. O portfólio traz sandálias toe ring, tamancos, flip flops, papetes, sapatilhas, mocassins, mules, scarpins e tênis vintage inspirados nas décadas de 1970 e 1980

A cartela de cores destaca tons terrosos como mascavo, ocre, laranja queimado e burgundy, contrastados por verde oliva, rosa blush e azul cobalto, além da textura snake print, materiais naturais, acabamentos acetinados e metalizados.

"Para o Verão 2027, vemos uma moda que valoriza a liberdade de escolha e a mistura de referências. É uma temporada que transita entre o delicado e o marcante, o artesanal e o esportivo, o clássico e o contemporâneo. Na PICCADILLY, essas influências ganham diferentes interpretações nos calçados, criando uma coleção conectada ao que está acontecendo na moda, mas pensada para acompanhar o ritmo e a personalidade da mulher atual", explica Maria Clara Palladino, head de estilo da PICCADILLY.

Maria Clara também reforça que "as superfícies também passam a desempenhar um papel importante. O verão 2027 valoriza materiais que convidam ao toque, misturando acabamentos acetinados, vernizes discretos, texturas inspiradas em couro e efeitos naturais, enquanto os metalizados deixam de ser apenas um detalhe para ganhar protagonismo em diferentes categorias da coleção".
A coleção já está disponível no e-commerce da PICCADILLY, em lojas multimarcas e franquias.
Site oficial da PICCADILLY: https://www.piccadilly.com.br/ Instagram: https://www.instagram.com/calcadospiccadilly/

quinta-feira, 24 de setembro de 2026

Avon celebra 140 anos e anuncia novo prêmio de maquiagem

A Avon celebra 140 anos de história com uma novidade especial para quem ama o universo da beleza: o retorno do Prêmio Avon de Maquiagem. Conhecida como o Oscar da Maquiagem, a premiação marcou gerações de profissionais e agora se prepara para escrever um novo capítulo no mercado brasileiro

Com o conceito “Make que faz história”, o prêmio retorna em um formato inédito, com forte presença digital e uma proposta alinhada às novas gerações de maquiadores e criadores de conteúdo. A iniciativa busca reconhecer talentos, valorizar a criatividade e ampliar as oportunidades para profissionais que transformam a maquiagem em arte, expressão e carreira. As inscrições e os detalhes da nova edição serão divulgados nas próximas semanas nas redes sociais da Avon.

A novidade também acompanha o novo posicionamento da marca como Femtech, que combina ciência, tecnologia e atenção às necessidades das mulheres. “A volta do Prêmio Avon de Maquiagem traduz esse mesmo espírito: usar nossa relevância e capilaridade para abrir caminhos, reconhecer talentos e dar projeção a uma nova geração de profissionais da beleza”, afirma Cecília Ribeiro, diretora de Negócios e Marca Avon América Latina.

Ao longo de seus 140 anos, a Avon construiu uma trajetória marcada pela democratização da beleza, pelo incentivo à autonomia financeira feminina e por inovações em maquiagem e cuidados com a pele. Agora, ao resgatar uma das premiações mais conhecidas do setor, a marca celebra seu legado e abre espaço para novos nomes que prometem fazer história no universo da maquiagem.

quarta-feira, 23 de setembro de 2026

Casa de Alice da Avon leva beleza e fantasia ao Center Norte

Quem ama maquiagem e o universo de Alice no País das Maravilhas já tem um passeio para colocar na agenda. De 24 a 27 de setembro, a Avon apresenta a Casa de Alice, no Shopping Center Norte, em São Paulo. A experiência convida o público a mergulhar no imaginário da personagem e escolher entre a curiosidade de Alice e a força da Rainha de Copas

Inspirada na tendência newstalgia, a coleção de edição limitada transforma personagens e elementos da história em produtos de maquiagem, perfumaria e Casa & Estilo. Na Casa de Alice, os visitantes poderão conhecer os lançamentos, participar de games e receber brindes.

Entre os destaques está a paleta multifuncional em formato de livro, com 12 tons de sombras, contornos e blushes. A coleção também traz glosses enriquecidos com ácido hialurônico e vitamina E, iluminadores inspirados na Lagarta e no Coelho Branco, Body Splash Labirinto Encantado e quatro opções de esmaltes com tecnologia True Color e secagem em até 60 segundos.

O universo de Alice também chega à casa com chaleira, xícaras, pratos, tigelas, copos e panos de prato inspirados nos personagens da história. As peças são de edição limitada e combinam o clima lúdico da coleção com itens para o dia a dia.

Para entrar no clima também pelo digital, o cupom ALICE10 oferece 10% de desconto no site da Avon entre 16 de setembro e 7 de outubro. A coleção está disponível ainda com as Consultoras de Beleza Avon, na Shopee, TikTok Shop e no aplicativo da marca.

Serviço
Casa de Alice Avon
Local: Shopping Center Norte
Travessa Casalbuono, 120, Vila Guilherme, São Paulo, SP. Acesso também pela Avenida Otto Baumgart.
De 24 a 26 de setembro, das 11h às 21h. 27 de setembro, das 14h às 20h.

Cupom: ALICE10, com 10% de desconto no site da Avon, válido de 16 de setembro a 7 de outubro.

quarta-feira, 16 de setembro de 2026

Congresso Internacional de Nutrição Funcional reúne ciência, inovação e sustentabilidade

Com o tema “O Movimento Global pela Nutrição”, evento reúne cerca de 5 mil profissionais da saúde e mais de 100 marcas expositoras

O XXVII Congresso Internacional de Nutrição Funcional acontece de 16 a 19 de setembro, no Centro de Convenções Frei Caneca, em São Paulo, reunindo cerca de 5 mil nutricionistas e outros profissionais da saúde. Promovido pela VP Centro de Nutrição Funcional e pela Faculdade VP, o evento tem como tema “O Movimento Global pela Nutrição” e reúne ciência, prática clínica, inovação, empreendedorismo e sustentabilidade. A edição também marca uma nova etapa de internacionalização da VP, com a aproximação de profissionais e instituições do Brasil, Colômbia, outros países da América Latina e Europa.

Entre as novidades está o CongreShow, que abre a programação no dia 16 de setembro com uma proposta mais interativa e participativa. Nos dias seguintes, o público terá acesso a trilhas dedicadas a temas como saúde mental e comportamento alimentar, oncologia, saúde da mulher, nutrição materno infantil, fitoterapia, nutrição de precisão, nutrição esportiva e prática clínica. A programação também contará com palestrantes internacionais, entre eles a pesquisadora Fátima Cody Stanford, de Harvard, especialista em GLP 1, além de David Vargas Barriento, da Espanha, e Harold Koenig, pesquisador da espiritualidade.

A sustentabilidade e a sociobiodiversidade brasileira também ganham espaço no Congresso. Oficinas gastronômicas apresentam ingredientes dos biomas Cerrado, Amazônia e Mata Atlântica, aproximando ciência, cultura alimentar e prática culinária. No dia 18, o encontro Origem e Impacto: Café com Bionegócios reunirá nutricionistas, compradores, distribuidores e empreendedores para conhecer produtos e negócios ligados à sociobiodiversidade. A programação inclui ainda uma feira com mais de 100 marcas de alimentos, suplementos, equipamentos, tecnologia, cosméticos e serviços para a saúde, fortalecendo o intercâmbio entre profissionais, empresas e pesquisadores.

Serviço

Evento: XXVII Congresso Internacional de Nutrição Funcional
Tema: O Movimento Global pela Nutrição
Data: 16 a 19 de setembro de 2026 - das das 8h às 19h
Local: Centro de Convenções Frei Caneca – São Paulo/SP
Rua Frei Caneca, 569 – Consolação – São Paulo/SP
www.congressovp.com 

Programação dos congressos do Brasil e da Colômbia: https://congressovp.com/programacao-vp.html

segunda-feira, 14 de setembro de 2026

Renner e MASP lançam curso que une arte e moda

Iniciativa inédita entre Renner e MASP Escola propõe uma imersão profunda sobre identidade, memória e processos criativos por meio de quatro cursos independentes

A moda sempre funcionou como um espelho de seu tempo, mas na América Latina ela ganha contornos ainda mais complexos ao entrelaçar história, território e resistência. Uma nova parceria entre a Renner e o MASP Escola surge para colocar essa riqueza cultural no centro do debate. Batizado de Trilha Práticas em Moda, o projeto inédito oferece uma oportunidade única de conectar o acervo de um dos museus mais importantes do continente com a produção têxtil e social de nossa região.

Composta por quatro módulos independentes, a programação se estende entre os meses de setembro e novembro, oferecendo opções nos formatos presencial e online. O corpo docente reúne um time plural de pesquisadores, curadores e artistas vindos de países como Brasil, Colômbia, Argentina e México. Ao longo de cada módulo, o público será convidado a refletir sobre o vestir a partir de perspectivas fundamentais de gênero, raça e decolonialidade, enxergando a roupa como uma manifestação genuinamente artística e social.

Essa colaboração representa a continuidade de uma parceria de oito anos focada no incentivo à cultura e na democratização do conhecimento. Para a Renner, o apoio a esse tipo de formação reforça o papel da moda como uma ferramenta potente de pertencimento e reflexão crítica. Já para o público, o projeto abre portas para discutir o trabalho de mulheres têxteis, modativismo e as diferentes narrativas que moldaram a vestimenta latino-americana ao longo do tempo.

Os encontros presenciais acontecem na sede do museu em São Paulo, na Avenida Paulista, enquanto as formações virtuais garantem o acesso para estudantes e entusiastas de qualquer lugar do país. As inscrições já estão abertas diretamente no portal do MASP Escola, com condições especiais para membros do programa Amigo MASP. 

Serviço
Trilha Práticas em Moda - MASP Escola e Renner
Período: Setembro, Outubro e Novembro de 2026
Formatos: Presencial, no MASP, e Online, via Google Meet
Endereço: MASP - Av. Paulista, 1578, Bela Vista, São Paulo (SP)
Inscrições: https://masp.org.br/masp-escola  
Valor: a partir de R$ 950, por curso. Os valores podem ser parcelados em até cinco vezes e integrantes do programa Amigo MASP têm desconto especial. As aulas ocorrem entre setembro e novembro em formato presencial e online. 

Cursos
  • Mulheres e Têxteis no MASP | Presencial, em setembro.
  • Modativismo: processos criativos decoloniais | Presencial, em outubro.
  • Mulheres artistas e modo de vestir | Presencial, a partir de outubro.
  • Histórias da Moda na América Latina | Online, em novembro.

terça-feira, 1 de setembro de 2026

Paolla Oliveira: menos treinos, mais músculos

Aos 43 anos, atriz aposta em carga moderada e execução controlada, especialista explica o que realmente importa para a hipertrofia

quarta-feira, 26 de agosto de 2026

O novo visual de Larissa Manoela

Larissa Manoela surpreendeu os seguidores ao apresentar uma nova mudança no visual e brincar com a ideia de estar vivendo sua “bad hair era”, expressão usada pela atriz nas redes sociais para definir, de maneira bem-humorada, sua nova fase capilar. Apesar do nome, o resultado passa longe de qualquer “cabelo ruim”. A principal transformação está na franja, que ganhou um desenho mais curto, levemente desfiado e com laterais alongadas


A escolha modifica a moldura do rosto sem exigir uma mudança radical no comprimento dos fios. O novo visual também recupera uma característica associada a algumas fases mais jovens da atriz, mas aparece agora com uma proposta mais contemporânea e sofisticada. A combinação entre o corte e o styling cria um resultado delicado, moderno e com bastante personalidade.

sexta-feira, 21 de agosto de 2026

Hermès reabre operação no Brasil e reforça experiência física no mercado de luxo

A reabertura da Hermès no Brasil, marcada para domingo, 23 de agosto de 2026, em um novo espaço no VillageMall, no Rio de Janeiro, chama atenção para um movimento que vai além da abertura de uma loja. Em um mercado cada vez mais digital, as grandes marcas de luxo continuam atribuindo ao espaço físico um papel estratégico na construção de desejo, experiência e narrativa

O novo endereço foi concebido em diálogo com a paisagem tropical brasileira e reúne os 16 métiers da Hermès. Mais do que reproduzir uma identidade internacional, a proposta estabelece uma relação entre a herança da Maison e o território em que está inserida. Para Tamara Lorenzoni, estrategista de marcas com atuação internacional e especialista em mercado de luxo, esse tipo de movimento revela uma mudança importante na maneira como as grandes casas constroem sua presença.

“Uma marca de luxo não precisa estar em muitos lugares para ser percebida. Presença é a capacidade de se fazer notar sem precisar gritar. Quando a escolha do espaço, a arquitetura, o atendimento, a curadoria e o produto obedecem à mesma narrativa, aquele endereço deixa de ser apenas um ponto comercial e passa a fazer parte do universo da marca”, afirma Tamara.

A digitalização transformou a maneira de descobrir e comprar produtos de luxo. Hoje, um consumidor pode conhecer uma coleção, acompanhar uma campanha e pesquisar determinado produto sem jamais entrar em uma loja. Para Tamara, justamente por isso o espaço físico ganhou outra função e passou a oferecer uma experiência que não pode ser totalmente reproduzida no ambiente digital.

“Quanto mais informação existe no digital, mais valor existe naquilo que não pode ser simplesmente reproduzido em uma tela. O espaço físico permite uma imersão sensível. Existe o toque, a matéria, a arquitetura, o silêncio, o atendimento, o tempo dedicado à escolha. Tudo isso participa da construção do desejo”, explica a estrategista.

Essa mudança também transforma o papel da loja. Ela deixa de ser apenas o lugar em que acontece a transação e passa a funcionar como uma extensão da narrativa da marca. No mercado de luxo, cada elemento da experiência pode contribuir para transmitir os valores e os códigos que foram construídos ao longo da história de uma Maison.

“A história de uma Maison não começa quando o consumidor vê o produto. Ela começa muito antes: na arquitetura, nos códigos visuais, na forma como ele é recebido e até na maneira como os objetos são apresentados. A narrativa antecede o produto”, afirma Tamara.

A movimentação da Hermès também evidencia outro elemento fundamental do mercado de luxo: a capacidade de preservar uma identidade sem deixar de dialogar com o presente. A Maison carrega uma história construída ao longo de gerações, mas a nova unidade brasileira incorpora referências do território em que está inserida, criando uma conexão entre a identidade global e a cultura local.

Para Tamara, essa combinação é essencial para uma marca que deseja construir permanência. A relação com o território não precisa significar uma descaracterização da marca, mas pode contribuir para criar uma experiência mais relevante para o público daquele mercado.

“Uma marca global não precisa abandonar sua identidade para criar pertencimento local. O desafio está justamente em reconhecer a cultura e o ambiente ao redor sem perder a sua singularidade”, destaca.

A reabertura acontece ainda em um momento em que o próprio consumidor de luxo está mais seletivo. Depois de anos de forte aumento de preços, o valor percebido passou a ser analisado com mais atenção, tornando aspectos como qualidade, exclusividade, experiência e coerência da marca ainda mais importantes na decisão de compra.

“O luxo não precisa explicar o tempo inteiro por que é luxo. Ele se revela nos detalhes. Na excelência do acabamento, na escolha dos materiais, no atendimento, na coerência estética e naquilo que permanece mesmo quando a novidade desaparece”, afirma Tamara.

A seleção do que entra em uma loja, da maneira como os produtos são apresentados e até do que permanece fora dela também participa dessa construção. Essa lógica ganha relevância em um ambiente de abundância, no qual o consumidor tem acesso praticamente ilimitado a produtos, referências e informações.

“O luxo nasce justamente no contraponto da abundância. Quando tudo está disponível o tempo inteiro, aquilo que exige tempo, conhecimento, origem, artesania e escolha ganha outro valor”, explica a especialista.

Para Tamara, portanto, a permanência das lojas físicas no mercado de luxo não representa uma resistência ao digital. Os dois universos passam a funcionar de maneira complementar, com diferentes papéis na jornada do consumidor. Enquanto o ambiente digital amplia o acesso à informação, o espaço físico oferece uma experiência sensorial e emocional capaz de aprofundar a relação com a marca.

Nesse contexto, a presença da Hermès no Brasil passa a ser menos uma questão de quantidade e mais de coerência. A escolha do endereço, a arquitetura, a experiência de atendimento, a curadoria dos produtos e a conexão com o território fazem parte de uma mesma estratégia: transformar a loja em uma manifestação concreta do universo da marca e, ao mesmo tempo, reforçar o valor da experiência em um mercado no qual o desejo continua sendo um dos principais ativos.

segunda-feira, 17 de agosto de 2026

Aberta a votação popular da Real Leather. Stay Different

Público pode escolher seus projetos favoritos entre os finalistas da primeira edição brasileira da competição internacional de design

A primeira edição brasileira da Real Leather. Stay Different. (RLSD) já está na etapa de votação popular. O público pode escolher seus projetos favoritos no People’s Choice Award, categoria que reúne trabalhos desenvolvidos por estudantes brasileiros de moda e design. A votação permanece aberta até 18 de agosto.

Com a proposta de estimular a criatividade, a sustentabilidade e a valorização de materiais naturais por meio do design autoral, a competição selecionou projetos nas categorias vestuário, calçados e acessórios. Para participar, os trabalhos deveriam ser desenvolvidos com pelo menos 50% de couro.

Os projetos finalistas foram avaliados por um júri formado por profissionais de diferentes áreas do universo da moda e do design. Entre os jurados estão Patrícia Carta, diretora editorial da Harper’s Bazaar Brasil; Renatta Gomes, empresária especializada em moda de couro; Marnei Carminatti, designer e especialista em desenvolvimento de produtos; e os irmãos Caio e Victoria Nakane, fundadores da Viga.

Agora, os finalistas passam também pela avaliação do público. O projeto que receber o maior número de votos será reconhecido com o People’s Choice Award durante a cerimônia de premiação, que reunirá jurados e finalistas no dia 19 de agosto, em São Paulo.

A iniciativa faz parte da Real Leather. Stay Different. International Student Design Competition, competição internacional voltada a estudantes que exploram novas possibilidades para o couro por meio da criatividade e do design. No Brasil, a ação conta com apoio institucional do Centro das Indústrias de Curtumes do Brasil (CICB).

A votação está disponível até 18 de agosto. Para conhecer os projetos finalistas e escolher o favorito, acesse:

https://beacons.ai/realleatherstaydifferentbrazil

Sobre a Real Leather. Stay Different.

A Real Leather. Stay Different. International Student Design Competition é uma competição global voltada a estudantes de moda e design que valorizam a individualidade, a criatividade consciente e a exploração de materiais naturais. A iniciativa busca estimular novos talentos a explorar a beleza, a versatilidade e as possibilidades do couro no desenvolvimento de produtos autorais.

A competição é promovida pelo Leather and Hide Council of America (LHCA), organização sem fins lucrativos que representa a indústria de couros e peles dos Estados Unidos. No Brasil, a iniciativa conta com o apoio institucional do CICB, Centro das Indústrias de Curtumes do Brasil.

www.chooserealleather.com | https://www.instagram.com/chooserealleather_brazil

quinta-feira, 30 de julho de 2026

CASACOR coloca natureza no centro da experiência

Na CASACOR São Paulo 2026, os jardins assumem um papel de destaque e traduzem o tema da mostra, "Mente e Coração", por meio da vegetação, da água, da arte e de experiências sensoriais. Mais do que complementar a arquitetura, os espaços convidam o visitante a desacelerar, respirar e se reconectar com a natureza


Os projetos apresentam diferentes interpretações do morar contemporâneo e mostram como o paisagismo pode contribuir para o bem-estar, estimular os sentidos e fortalecer a relação entre as pessoas e o meio ambiente.

Logo na entrada, o Jardim Respiro, assinado por Ana Lui e Karen Marini, reúne espécies brasileiras pouco conhecidas, um espelho d'água, uma escultura e um meliponário com abelhas sem ferrão, valorizando a biodiversidade e a preservação ambiental.

A flora nacional também é protagonista em Conhecer para Preservar, de Pam Faccin Arquitetura Paisagística, que transforma a Mata Atlântica em uma experiência de educação ambiental por meio de vegetação nativa e do Túnel da Biodiversidade.

Já Da Terra ao Solo, de Maria Fernanda Marques Paisagismo, propõe um percurso contemplativo que integra paisagem, arte e memória, enquanto o Jardim Ikigai, de Vitor Kodama, inspira momentos de introspecção a partir do conceito japonês que representa o propósito de vida.

O bem-estar também guia o Jardim Onde a Mente Pousa, de Bia Abreu Paisagismo, que reúne spa, academia ao ar livre, jardins sensoriais e espaços voltados ao relaxamento. Na mesma linha, o Refúgio Fleury, de Denis Bessa, aposta em espécies nativas, plantas aromáticas e áreas de contemplação para proporcionar uma pausa em meio ao circuito da mostra.

Entre Folhas, de Pedro Rabelais Paisagismo, combina exuberância e sustentabilidade com práticas como o reaproveitamento das plantas e o uso de água de reuso. Já Clareira na Mata, de Alexandre Galhego Paisagismo, preserva uma figueira centenária e cria um ambiente de convivência cercado por mais de 4.500 mudas.

Além da diversidade de estilos, todos os jardins compartilham um compromisso com a sustentabilidade, priorizando espécies nativas, preservação do solo, pisos drenantes e reaproveitamento da vegetação após o encerramento da mostra.

A CASACOR São Paulo 2026 acontece até 9 de agosto, no Parque da Água Branca. Os ingressos estão disponíveis pela bilheteria online, pelo aplicativo oficial da CASACOR e também na entrada do evento.

Mais informações: www.casacor.com.br

terça-feira, 21 de julho de 2026

O que faz uma marca de moda permanecer relevante?

Por Vitor Genaro

Durante muitos anos, a indústria da moda concentrou sua estratégia em coleções, calendário comercial e expansão de canais. No varejo, a disputa entre as marcas sempre levou em consideração os quesitos preço, produto e localização. Esses pilares continuam importantes, mas deixaram de ser suficientes. O consumidor atual espera muito mais; ele quer conveniência, personalização, consistência e identificação com os valores da marca.

 

Nesse cenário, tecnologia, Inteligência Artificial (IA) e dados passam a ocupar o centro das decisões estratégicas porque permitem ao setor se posicionar com relevância e velocidade, além de proporcionar melhores experiências de compra e personalização aos consumidores. Podemos dizer que, hoje, uma marca forte é resultado da combinação entre discurso coerente, produto desejado, operação eficiente e uso inteligente da tecnologia.
 

É claro que muitas empresas já coletam dados em grande volume. Poucas, porém, conseguem gerar valor real com eles. O diferencial, portanto, não está no acúmulo de informações, mas na capacidade de convertê-las em contexto, decisão e execução.
 

Na prática, isso significa usar IA para prever demanda por categoria, grade e tamanho, recomendar reposição por loja, reduzir rupturas, minimizar excesso de estoque, personalizar campanhas e elevar taxas de conversão no digital.
 

A força do setor reforça essa urgência. Frequentemente, a moda aparece entre os segmentos mais buscados nas vendas on-line no Brasil em datas promocionais, ao lado de eletrônicos e beleza, segundo diagnóstico das plataformas Tray e Bling. O dado mostra que a demanda segue aquecida e que eficiência operacional e experiência do cliente se tornaram fatores decisivos para capturar esse crescimento.
 

Outro ponto central dessa nova fase é o combate à fricção. O consumidor não separa mais loja física, e-commerce, aplicativo ou WhatsApp. Ele enxerga apenas uma marca, e espera uma jornada fluida em qualquer canal.
 

Se encontra um produto on-line, quer disponibilidade real. Se inicia atendimento no digital, espera continuidade na loja. Se compra na loja física, quer um relacionamento posterior relevante. Toda quebra nessa experiência custa venda, recompra e reputação.
 

Por isso, o varejo precisa abandonar o discurso e colocar em prática a omnicanalidade. Somente a integração real entre operação, CRM, estoque, conteúdo e atendimento possibilitará às empresas um salto de competitividade.
 

Também muda a lógica da fidelização. Promoções isoladas e campanhas massificadas têm impacto cada vez menor, pois o que gera recorrência hoje é experiência consistente, comunicação personalizada e senso de pertencimento. No setor de moda, isso é ainda mais relevante. O consumidor compra identidade tanto quanto compra produto.
 

Para muitas empresas, o debate ainda está preso à implementação de sistemas ou automação de processos. Isso é importante, mas insuficiente. O novo ciclo exige uma visão mais ampla: tecnologia como motor de crescimento, dados como inteligência de negócio e IA como ferramenta prática de rentabilidade e experiência. Marcas que entenderem esse movimento sairão na frente. As que insistirem em modelos antigos tendem a perder margem, conexão com o consumidor e participação de mercado.

*Vitor Genaro é head da vertical Fashion da Ábaco Consulting, boutique consultiva de negócios focada em gestão e parceira da SAP. Com mais de 15 anos de experiência no ecossistema de consultoria SAP e MBA Executivo em Liderança e Gestão pela USP/Esalq, atua conectando estratégia, inovação e entrega de ponta a ponta para a indústria de vestuário e calçados.

quinta-feira, 16 de julho de 2026

Bijoias Odisseia mostra tendências do Verão/26

 A contagem regressiva para uma das principais vitrines de semijoias e acessórios da América Latina já começou. Entre os dias 10 e 12 de agosto, o Centro de Convenções Frei Caneca, em São Paulo, recebe a 109ª edição da Bijoias, que chega inspirada no tema Odisseia e promete reunir as principais novidades da temporada Primavera-Verão 2026

Mais do que uma feira de negócios, o evento se consolida como um espaço para inspiração, networking e atualização profissional, reunindo marcas, designers, lojistas e compradores em busca das tendências que irão movimentar o mercado nos próximos meses.

Com uma curadoria voltada para inovação, criatividade e potencial comercial, a Bijoias antecipa lançamentos e apresenta coleções que refletem o comportamento do consumidor, oferecendo aos visitantes uma visão estratégica sobre o futuro do setor.

Segundo Vera Masi, fundadora da Bijoias, a proposta desta edição é estimular um olhar mais amplo sobre o mercado. "Queremos proporcionar uma experiência que vá além da exposição de produtos, criando um ambiente onde as pessoas possam se conectar, encontrar inspiração e gerar novos negócios. Nesta edição, convidamos os participantes a enxergar novos caminhos e oportunidades para suas marcas."

Ao longo de mais de cem edições, a feira tornou-se referência para quem busca fortalecer o relacionamento com fornecedores, descobrir novos talentos e acompanhar a evolução do segmento. O conceito Odisseia reforça justamente essa ideia de movimento, transformação e descoberta, incentivando os empreendedores a explorarem novas possibilidades para seus negócios.

Além de apresentar as principais apostas para a Primavera-Verão 2026, a Bijoias também impulsiona o desenvolvimento do setor ao aproximar empresas em diferentes estágios de crescimento, fortalecendo parcerias e ampliando oportunidades comerciais.

Para quem trabalha com moda, acessórios, semijoias ou varejo, a feira representa uma excelente oportunidade para renovar o portfólio, identificar tendências e ampliar a rede de contatos.

Serviço
109ª Bijoias Odisseia
Data: 10 a 12 de agosto de 2026
Horário: das 9h às 18h
Local: Centro de Convenções Frei Caneca 
Endereço: Rua Frei Caneca, 569, Bela Vista, São Paulo

sexta-feira, 26 de junho de 2026

Cia Beauty apresenta parceria com BT21

 A Cia Beauty, referência nacional em colaborações que unem beleza, cultura pop e experiências afetivas, anuncia parceria com o BT21, marca que reúne alguns dos personagens mais queridos e reconhecidos globalmente

Criado em parceria entre o fenômeno mundial BTS e a LINE FRIENDS, o universo BT21 é composto pelos personagens KOYA, RJ, SHOOKY, MANG, CHIMMY, TATA, COOKY e VAN. Com personalidades únicas e uma comunidade de mais de 50 milhões de fãs ao redor do mundo, a marca se consolidou como um fenômeno da cultura pop e agora expande sua presença para o segmento de beleza.

A colaboração com a Cia Beauty apresenta uma coleção exclusiva que vai além do conceito tradicional de cosméticos. A linha reúne fragrâncias exclusivas, texturas sensoriais e produtos de autocuidado com embalagens colecionáveis, desenvolvidos para proporcionar uma experiência de conexão entre os consumidores e o universo BT21.

O primeiro lançamento chega ao e-commerce da Cia Beauty agora em junho. A partir de julho, a coleção também estará disponível em farmácias, perfumarias e grandes redes varejistas de todo o Brasil.

Com a novidade, a Cia Beauty fortalece sua estratégia de desenvolver parcerias com grandes franquias globais, criando produtos que unem inovação, entretenimento e beleza. Mais do que itens de autocuidado, a coleção busca transformar a rotina dos consumidores em uma experiência afetiva, aproximando o universo dos personagens do dia a dia dos fãs.

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Sobre a Cia Beauty

A Cia Beauty é uma empresa especializada na criação e gestão de marcas próprias e licenciadas no segmento de beleza. Com foco na conexão entre beleza, entretenimento e lifestyle, desenvolve produtos em parceria com grandes franquias globais, como Hello Kitty, Snoopy, Stitch e Divertida Mente, além de influenciadores e celebridades, transformando marcas em experiências que fortalecem a conexão com o consumidor.

quinta-feira, 25 de junho de 2026

Madonna é a nova embaixadora global da KIKO Milano

A KIKO Milano, marca italiana de maquiagem e skincare, inicia uma nova fase de sua trajetória global com o lançamento da campanha "The KIKO Show", que apresenta Madonna como sua nova Embaixadora Global. Ícone da música, da moda e da autoexpressão, a artista protagoniza uma produção que reforça a identidade da marca e convida o público a descobrir um novo olhar sobre a beleza.

Com direção visual assinada pelo fotógrafo Rafael Pavarotti e maquiagem criada por Marcelo Gutierrez, Diretor Global de Makeup Artistry da KIKO Milano, a campanha aposta em uma estética cinematográfica. Embalada por um remix exclusivo de "Bring Your Love", novo single de Madonna produzido por Stuart Price, a produção apresenta a cantora interpretando diferentes personas diante de grandes painéis de LED, em uma narrativa que valoriza autenticidade, criatividade e liberdade de expressão.

Segundo Drew Elliott, Chief Brand Officer da KIKO Milano, a parceria representa um novo momento para a marca. A campanha foi desenvolvida para ampliar a presença global da KIKO e destacar sua proposta de oferecer produtos que unem inovação, qualidade e as principais tendências da beleza

Mais do que apresentar uma nova embaixadora, "The KIKO Show" reforça o posicionamento da KIKO Milano como uma marca inspirada na criatividade italiana, combinando fórmulas desenvolvidas na Itália, tecnologia e acessibilidade para consumidores em diferentes mercados.

KIKO Milano
Presente no Brasil desde 2017, a marca possui lojas em São Paulo, Campinas, Ribeirão Preto, Belo Horizonte, Vitória e Curitiba, além de contar com um marketplace oficial na Amazon. Globalmente, a marca soma mais de mil lojas distribuídas em 21 países, consolidando sua presença como uma das principais referências internacionais em maquiagem, skincare e acessórios de beleza.

quinta-feira, 18 de junho de 2026

Burgundy domina o inverno/26 com elegância e personalidade

O burgundy se consolida como uma das principais tendências da moda outono-inverno 2026. Inspirada nos tons profundos dos vinhos produzidos na região francesa da Borgonha, a cor vem ocupando espaço nas passarelas, no street style e nas coleções de diversas marcas, especialmente nos calçados

A tonalidade aparece em diferentes propostas, acompanhando uma das estéticas mais presentes da temporada: a releitura contemporânea do estilo colegial. Mocassins, slingbacks, sapatilhas e botas ganham novas interpretações na cor, que se adapta tanto a produções minimalistas quanto a combinações mais marcantes.

Na coleção de outono-inverno 2026 da PICCADILLY, o burgundy aparece em superfícies envernizadas, acabamentos acetinados e materiais de toque macio, valorizando diferentes modelos e propostas de uso.

Entre os modelos que acompanham a tendência estão os loafers que reforçam a retomada de clássicos do guarda-roupa feminino, agora revisitados sob uma perspectiva contemporânea. 


Já os slingbacks dialogam com a valorização de referências retrô, combinando elementos tradicionais com detalhes atuais.

Versátil e fácil de combinar, o burgundy se destaca por funcionar em diferentes ocasiões e estilos. Seja em produções com alfaiataria, jeans, vestidos ou propostas monocromáticas, a tonalidade confirma sua posição como uma das apostas mais relevantes da estação.

Claro, a coleção não seria completa para a estação sem uma ankle boot, que segue entre os principais destaques do inverno 2026, trazendo versatilidade e elegância para diferentes propostas de styling.